Giedtine - hvem eier vinden

En vidunderlig, vond, morsom og romantisk ensembleproduksjon med teatrale og fargerike fortellergrep.

Isen smelter og vannet stiger i verdenshavene.

Ekstremvær, tørke, flom og skred.

Branner sprer seg ukontrollert.

Naturlige temperatursvingninger eller klimakrise?

I et forsøk på å stoppe denne utviklingen satser vi på fornybar og utslippsfri energi.

Vi bygger ut myrer, fjell, vassdrag og skoger.

Vår fortelling starter i skyggen av en slik utbygging. Vi beveger oss raskt tilbake i tid, til et sted der varme og omtanke er luksusvarer, og sannhet kan kjøpes og selges på markedet.

Det er en fortelling om håp og kjærlighet i en verden preget av hovmodighet og gjerrighet.

Men fremfor alt handler det om rettferdighet.

For hvem eier egentlig vinden?

Det grønne skiftet og utbygging av vindkraftverk i Norge er aktuell tematikk som berører store deler av landet, og denne forestillingen er en kommentar til denne debatten: Et folkemøte om vindkraft blir avbrutt av et knippe skuespillere fra fortiden som forteller et gammelt kinesisk eventyr om kjærlighet og rettferdighet. Etter at skuespillerne har forlatt åstedet bes publikum om nå å gjøre seg opp en mening om utbyggingen av vindmølle-parken.

Et samarbeid med Åarjelhsaemien Teatere og en del av Bodø 2024.

Forhåndssalget til forestillingene på Snåsa 15. oktober, Røros 16. oktober og Trondheim 18. oktober starter i august.

Varighet	120 min
Premiere	25. september 2020
Av	av Cecilia Persson og Peter Oskarson basert på Klabunds versjon av den kinesiske «Krittsirkelen»
Medvikende	Frida Bjørnland, Ole-Henrik Lifjell, Sara Margrethe Oskal, Stein Elvestad, Elina Israelsson, Trond Peter Stamsund Munch og Sven Henriksen
Oversettelse	Samisk oversettelse: Sig-Britt Persson Norsk oversettelse: Stein Elvestad
Regi	Peter Oskarson
Musikk	Frode Fjellheim
Scenografi	Peter Holm
Lysdesign	Johan Haugen
Film	Dan Jåma
Maskør	Tove Solbakk

Foto: Tina Ditlefsen

farlige forbindelser

Med Terje Skonseng Naudeer i registolen kan vi forvente oss en visuell og intim nytelse og et drama der de helt store følelsene griper tak.

Moby Dick

En svimlende odyssé om den menneskelige natur

Få har skildret kampen mellom menneske og natur som Herman Melville gjør i Moby Dick – den eldgamle, hvite hvalen som leder kaptein Akab og hans besetning mot undergangen og sitt eget indre mørke. I denne forestillingen er Melvilles klassiker tolket av regissør Yngvild Aspeli og den franske teatergruppen Plexus Polaire i samarbeid med Nordland Teater og Figurteatret i Nordland – og det gjøres med syv utøvere, femti figurer, videoprojeksjoner, orkester og en hval i ekte størrelse.

Moby Dick er fortellingen om en hvalfangstekspedisjon, men samtidig en fortelling om besettelse og om livets uutforskede mysterier.

Et samarbeid mellom Nordland Teater, Plexus Polaire og Figurteatret i Nordland m.fl.

Varighet	90 min
Premiere	9. oktober 2020
Av	Herman Melville, dramatisert av Yngvild Aspeli
Medvikende	Andreu Martinez Costa (ES), Maja Kunsic (SL), Aitor Sanz Juanes (ES/FR), Sarah Lascar (FR), Viktor Lukawski (PL/CA), Alice Chené (FR) samt Pierre Deverine (FR)/Rune Løding (NO) som deler på rollen som Ishmael.
Regi	Yngvild Aspeli (NO/FR)
Musikk/komposisjoner	Guro Skumsnes Moe og Ane Marthe Sørlien Holen (NO)
Kostymer	Benjamin Moreau (FR)
Dramaturg	Pauline Thimonnier (FR)
Scenografi	Elisabeth Holager Lund (NO/DK)
Lysdesign	Xavier Lescat og Vincent Loubière (FR)
Lyd	Raphael Barani
Produsent	Claire Costa
Video	David Lejard-Ruffet (FR)
Regi-assistent	Pierre Tual (FR/BE)
Figurer	Polina Borisova (RU/FR), Sebastien Puech (FR), Manon Dublanc (FR), Elise Nicod (FR), Yngvild Aspeli (NO).

Lørdagskafé

Teaterets kunstneriske med hyggelig lørdagsunderholdning.

Mio, min Mio

En storslått og vakker fortelling om savn og ensomhet, vennskap og ondskap og det sterke båndet mellom barn og foreldre.

Astrid Lindgrens eventyrlige klassiker Mio, min Mio er historien om den foreldreløse gutten som blir prins Mio. En storslått og vakker fortelling om savn og ensomhet, vennskap og ondskap og det sterke båndet mellom barn og foreldre.

Bo Vilhelm Olson bor hos fosterforeldre som mener det var en ulykke å få ham i hus. En dag han sitter alene på en benk skjer det noe merkelig. Han blir ført til i Landet i det Fjerne. Der venter hans far Kongen, som har lengtet etter ham siden han ble født. Denne vakre forestillingen i Hilde Brinchmanns regi ble kåret til "Årets beste barneforestilling", Heddaprisen 2019. Med Riksteatret får barn og voksne over hele landet oppleve teatereventyret der de selv bor.

Aldersgrense: 6 år. Begrenset antall plasser, så vær tidlig ute med å sikre deg billett.

"En fantastisk opplevelse" Romsdals Budstikke (6) "Magiske, mytiske Mio" Sunnmørsposten (5) "Det er ikke få voksne som har kommet hulkende ut fra denne sterke barneforestillingen." Hedda-juryens begrunnelse

Produsert av Teatret Vårt i samarbeid med Nordland Teater. Produsert for turné av Riksteatret.

Salget i sommer er dessverre stanset til vi får enkelte avklaringer fra helsemyndighetene som vil være helt avgjørende for hvor mange billetter som kan selges til forestillingen.

Varighet	1 time 10 minutter (ingen pause).
Premiere	Premiere: Oslo / Nydalen 17. okt 2020. Turnépremiere: Vadsø 21. okt 2020
Av	Astrid Lindgren. I Hilde Brinchmanns dramatisering
På scena	Maja Evenshaug Christiansen, Iver Innset og Dagfinn Tutturen
Forlag	Nordiska A.p.S - København
Regi	Hilde Brinchmann
Scenografi	Paul Sebastian Garbers
Lysdesigner	Jonas P A Fuglseth
Kostymedesign	Helena Andersson
Lyddesigner, Komponist	Eirik Myhr
Produsent	Wenche Viktorsdatter Paulsen

Pust

En moderne kjærlighetshistorie

De står i køen på Ikea. Et barn? spør han plutselig. Skal vi starte en familie? Hun blir overrumplet. Må ut. Jeg trenger et øyeblikk, sier hun.

I en serie lynraske scener fortelles en moderne kjærlighetshistorie. Vi er med gjennom en samtale som varer livet ut. Det handler om de små og store valgene vi gjør i livene våre. Replikkene går som ping-pong. Den britiske dramatikeren Duncan Macmillan har selv beskrevet stykket som en blanding av stand up, en dans og en brytekamp. Det er som å tyvlytte til en privat samtale. Det er morsomt og gripende. Lett å kjenne seg igjen i. Selv når verden står på hodet og kloden ikke er til å kjenne igjen.

"Pust" settes opp over hele verden, nå sist i London og på Broadway i New York med hovedrolleparet fra The Crown sesong 1-2. I Riksteatrets versjon møter du de to unge og lovende skuespillerne, Kamilla Grønli Hartvig og Axel Bøyum. Mange vil kjenne Axel fra TV-seriene Heksejakt, Heimebane og Øyevitne. Kamilla er snart aktuell i en ny serie på HBO Nordic. Ingrid Olava står for musikken og regien er ved Marie Blokhus.

Varighet	1 time 30 minutter (ingen pause)
Premiere	Premiere: Oslo / Nydalen 16. sep 2020 Turnépremiere: Kristiansand 25. sep 2020
Av	Duncan Macmillan
Medvirkende	Axel Bøyum og Kamilla Grønli Hartvig
Oversettelse	Michael Evans
Regi	Marie Blokhus
Kostymedesigner, Scenografi	Katja Ebbel Frederiksen
Lysdesign	Oscar Udbye
Lyddeign	Nils Wingerei
Musikk	Ingrid Olava
Produsent:	Rebecca Mathisen

Så som i himmelen

Historien om å leve i fellesskap på godt og vondt, og om det å kunne være mer enn man trodde man kunne.

40 år

Nordland Teater 40 år i 2020

Foto: Erika Hebbert

eggs n´ bakey

«Æ vil kjenn at æ lev. Vil kjenn at det riv i hjertet. Gje mæ nokka som betyr nå. Nåkka æ virkelig kan tru på.» - Sondre Justad

Den første forelskelsen. Den første snøen. Ditt første kyss. Å holde noen i hånda. Miste grepet. Kjærlighetssorgen. Leve med anger. Det som aldri gikk. Barnet som aldri kom. Begynne på ny. Ny snø, ny ild, nytt hjerte, nytt kyss. Ny hånd. Ikke miste grepet. Holde fast. Holde et hjerte. Holde et barn. I armene dine. Se det vokse og se tiden gå. Se livet gå. Prøve å forstå. Sitte ved kjøkkenvinduet. Bare prøve å være.

eggs 'n bakey er en hyllest til alle de små og store, gode og vonde, øyeblikkene i livet. En hyllest til kjærlighet, hat, sjalusi, glede, omsorg, savn og nytelse. En hyllest til den som bare er der, og den du lengter etter. Den du kanskje hadde, men som glapp rett foran øynene dine. Dramatiker Rolf Kristian Larsen balanserer mesterlig mellom humor, alvor og satire når han skildrer alle de hverdagslige tingene som til sammen utgjør livet.

Musikken i forestillingen er hentet fra Sondre Justads diskografi. Justad er en norsk artist og låtskriver fra Henningsvær og Borg i Lofoten. Han ga ut debutalbumet Riv i hjertet oktober 2015 og har siden kapret listetopper, dansegulv samt pike- og guttehjerter landet over.

Dramatiker-stjerneskuddet Rolf Kristian Larsen (f. 1983) er kanskje mest kjent for sine roller i «Mannen som elsket Yngve», «Nobel, «Kampen om Tungtvannet” og «Heimebane». eggs 'n bakey er hans femte stykke som dramatiker, fra før har han også skrevet l.i.f.e.g.o.e.s.o.n for Det Norske Teatret, og Solveig: .. peer aspera ad astra som hadde premiere på Gålå, august 2019.

Forestillingen er produsert av Vega Teater.

Passer fra 15 år og oppover

Skuespillet er utviklet med støtte fra Dramatikkens hus.

Spilleperiode Nordland Teater fra 21.oktober 2020.

NB. Forhåndssalget til forestillingen på Hamarøy, Hamsundsenteret planlagt 10/11 er ikke startet ennå.

Varighet	90 min
Tekst	Rolf Kristian Larsen
Musikk av	Sondre Justad
Medvirkende	Line Heie Hallem, Sebastian Skytterud Myers og Hege Aga Edelsteen
Regi	Kjell Moberg
Scenografi	Even Børsum
Musikalsk ledelse	Bård Watn
Lysdesign	Oscar Udbye
Mask og hår	Eva Sharp
Produsent	Marianne Siljuberg
Suffli	Thea Marion Aasen
Foto, video og design	Magnus Owe og Erika Hebbert
Sanginnstudering	Andrea Rydin Berge

Varighet	ca 2t 55 min med pause
Premiere	13. februar 2021
Av	Kay Pollak, Carin Pollak og Fredrik Kempe
Medvikende	Andreas Hoff, Christine Guldbrandsen, Karoline Dons, Per-Egil Aske, Kirsti Torhaug, Rune Løding, Elisabeth Moberg, Marte Stolp, Espen Bråthen Kristoffersen, Kristian Krokslett, Anna Karoline Bjelvin, Finn Arve Sørbøe, Marthe Hansen og Kyrre Vanebo.
Oversettelse	Ragnar Olsen
Regi	Morten Borgersen
Koreografi	Jonas Digerud
Scenografi	Milja Salovaara
Musikalsk leder	Tor-Petter Aanes
Musikalske arrangementer	Simon Revholt
Lysdesign	Martin Myrvold